2021年1月《北北基桃藝文總覽》

從 《 單向封鎖 》 中可以明顯地察覺他們要強 調 「 雙向溝通 」 這件事的重要 ， 一開始的洗 手歌和雙向溝通的互動手勢帶動氣氛 ， 和觀 眾一起的互動就已開始醞釀 「 雙向 」 的交流 氛圍 ， 在觀看的過程中觀眾席場燈全程亮 著 ， 搭配線上留言區 ， 讓觀眾感覺參與舞台 上的對話 ， 而後半段的演出內容確實也因觀 眾的參與更為有機和有趣 ， 不過前半段的劇 情呈現幾乎沒有加入觀眾留言內容 ， 加上略 顯生疏的主持人提問 ， 氣氛宛如散亂的大型 演講會 ， 且這樣的留言板也可能讓人分心 ， 無法好好專注在其中一方 ， 尤其文字密度較 高的舞台對話需要比平時更多的專注力 ， 如 果一面看留言 ， 一面聽舞台上的對話 ， 容易 錯過發言人要敘述的論點 ， 但這也投射出 ， 現代普遍講求快速 、 表面 、 淺白的資訊流 動 ， 沒有吸收和沈澱過程 。 劇中安排了許多不同職業和專業領域的人 ， 以談話性節目的方式從不同的角度提供對疫 情的看法 ， 多元的聲音讓人能以更全面的方 式去看待此疫情期間的各式現象 ， 稍嫌不足 的是某些職業的心聲可以再做更深的討論 ， 讓觀眾情緒能做更進一步的投射與反思 。 劇 情穿插了較活潑的環節和延綿呆板的氛圍平 衡 ， 像是 Rap 的中場休息 ， 看似放鬆但敘說 內容仍與主題扣合 ； 開場學長與學弟之間的 互動 ， 在結束時再次出現 ， 除了呼應到開頭 的表演 ， 也剛好替整場演出做了總結 。 後半段演出有許多 「 脫稿 」 的部分使觀眾反 應較熱烈 ， 其中時事評論人溫朗東也提到 ， 事實上觀眾永遠不會知道 「 脫稿演出 」 會不 會是劇情安排 ， 而這也正是這樣的劇場呈現 方式帶來的效果 ， 在劇場上可以出現的表 演 ， 包括大鵰博士鵰民小教室的笑話或是被 明顯安排對立的角色 ， 在 「 現實生活 」 中都 可能出現而我們甚至無法辨認 ， 虛實之間劇 場和現實的交界模糊 ， 什麼才是現實 ？ 所謂 現況其實不斷更新 ， 而 《 單向封鎖 》 的演出 帶給人深刻的提醒是 ， 要打破 「 封鎖 」， 每 個人都該不斷討論 、 思考 、 交流甚至 「 脫稿 演出 」， 才能真正跟上現況 — 要打開 「 心 」 才能 「 解鎖 」。 藝 文 39 品