2021年2月《北北基桃藝文總覽》

由年輕人為年輕人創造平台 值得注意的是，相較前述資深舞團為各 自平台發出的論述，多以培育培育新秀、分 享好作或推廣教育的角度出發。甫成立於 2017年的翃舞製作，於2019年末舉辦首屆 「漂鳥舞蹈平台」，宗旨看似如「鈕扣計 畫」邀請國內外優秀創作者在此亮相，但相 較鈕扣的「資深旅外編舞者」走向，「漂鳥 舞蹈平台」目前兩屆幾乎都集中在國內相較 不被熟悉的新生代編舞者（今屆不乏疫情的 影響）。即便以今屆「特邀作品」來看，其 中四位編舞者，除了鄭皓相較屬於中生代， 另外三位編舞者，林俊余、周寬柔、以及翃 舞藝術總監賴翃中相較年輕。由年輕人為年 輕人創造平台，是目前已屆第二的「漂鳥舞 蹈平台」令人激賞處。而作品的成熟精緻， 指向創作實力作為此平台重點之一：除了透 過頒獎機制刺激創作，更聚焦「舞蹈身體」 以區別於其他舞蹈平台、節慶。在概念先行 的當代趨勢下，走一條堅持自己的路。 舞蹈身體：不只概念行，而是身體 能做到哪裡？ 就此平台特色而言，林俊余的《床邊 歌》是最佳示例。泛黃昏暗的燈光下，音樂 彷彿從老舊的收音機響起，燈光下的白衣女 舞者，反覆操演著同一組動作，直到黑衣女 舞者也跟著降臨。兩人開始一段彷彿身處不 同時空與記憶中的雙人舞，卻在彼此碰觸、 拉扯、捲纏處，有最小面積的連結交往，互 為倒影般踩在不同世界，卻踏著同樣的腳 步。短短十五分鐘，很難清楚兩人關係，但 在林俊余細膩而豐富的動作角度、音樂性、 律動呼吸等刻劃下，兩人關係體現了超越單 一定義的深刻度，有時是現在與回憶、有時 是親暱關係、有時是一個人的兩個內在。與 當晚另三支作品並置閱讀，或許略顯規矩保 守，然而就編舞、舞蹈身體的角度來說， 《床邊歌》是一支越看、越回憶、越有味道 的作品。 與《床邊歌》相較靠近、亦琢磨在舞蹈 身體上的，是同樣為雙人作品的《Hug》。 編舞者賴翃中下了一個看似溫暖的主題，卻 由兩位男舞者透過拉扯、相互壓制、強制收 納另一人，刺探擁抱的意義：沒有距離的擁 抱，可能成為另一存在者窒息的原因。兩人 相互吞噬、互為包袱的狀況，指向擁抱可能 存在的暴力性格。《床邊歌》與《Hug》互 為該晚「特邀作品」的開場與壓軸，對於「 舞蹈身體」的強調不言而喻。不過相較於發 展較久的《床邊歌》透過動作與音樂刻畫十 五分鐘的完整世界觀，《Hug》或許尚處於 試驗性階段，作品整體層次感仍有空間待豐 富化。 快」的說法，硬漢形象的鄭皓，表情嚴肅地 從舞台正中間出發，以滂薄音樂為襯，在手 腳筆直的狀況下仍要在身體與空間中找到可 兜的圈子，就是個滿有反差趣味的開始。不 料，這個硬漢筆直的兜圈形象，竟到最後柔 軟了，手軸膝蓋都軟化彎曲了，而磅 爐 雄壯 的音樂仍持續著。至此，似乎將前面「筆直 與《床邊歌》相較靠近、亦琢磨在舞蹈 身體上的，是同樣為雙人作品的《Hug》。 編舞者賴翃中下了一個看似溫暖的主題，卻 由兩位男舞者透過拉扯、相互壓制、強制收 納另一人，刺探擁抱的意義：沒有距離的擁 抱，可能成為另一存在者窒息的原因。兩人 相互吞噬、互為包袱的狀況，指向擁抱可能 存在的暴力性格。《床邊歌》與《Hug》互 為該晚「特邀作品」的開場與壓軸，對於 「舞蹈身體」的強調不言而喻。不過相較於 發展較久的《床邊歌》透過動作與音樂刻畫 十五分鐘的完整世界觀，《Hug》或許尚處 於試驗性階段，作品整體層次感仍有空間待 豐富化。 與《Hug》類似以「體現」哲學出發， 鄭皓的《兜圈》則有些耐人尋味。先不論節 目單中關於「繞遠路、迂迴點、兜圈比較 28 俒⻋䘰黃 FEB 2021 特邀作品－林俊余《床邊歌》 特邀作品－鄭皓《兜圈》